Más de Mis Canciones Favoritas

La cantante urbana Becky G es una de las que actualmente se encuentra arrasando con su éxito, conquistando con sus canciones y su talento el corazón de muchos alrededor del mundo.

Con la finalidad de seguir cosechando más éxitos, recientemente la cantante ha lanzado su nuevo sencillo “Dollar”; el cual ha sido recibido con brazos abiertos por muchos de sus fans, sin embargo, varios de ellos han puesto de manifiesto a través de las redes sociales cierta incomodidad respecto a la letra de la canción.

Y es que ante frases como “Si tuviera un dólar cada vez que tú me dices que me amas, estaría tomando té con la reina Isabel; no pago mi renta con palabras, no valen nada”, muchos han considerado que la cantante se encuentra solicitando dinero por parte de algún hombre, juzgándola de haber “cambiado”.

Ante esta circunstancia, y luego de transcurridos varios días del lanzamiento de la canción Becky G se tomó un tiempo para agradecer públicamente a sus seguidores por el apoyo que le han dado en el marco de este nuevo sencillo.

Además, se ha dado a la tarea de aclarar las dudas y responder a los comentarios que se han suscitado respecto a su nuevo tema, explicando que han malinterpretado la canción al opinar de esa manera; y que ella en ningún momento afirmó que la canción se refería a un hombre.

“He visto en mis redes unas personas hablando de ‘Ay Becky, has cambiado tanto’. ¿Por qué estás cantando letras de dinero…y que necesitas dinero de un hombre? Por lo que ella respondió: “Pero…¿quién dijo que yo estaba cantando sobre un hombre?”; declaró la intérprete de Sin Pijama a través de redes

Nació el 6 de enero de 1996 en Tarrasa, un municipio situado en la provincia de Barcelona. Desde que era pequeño siempre ha sentido pasión por la música y ha tenido el apoyo de sus padres en todo momento. Entrar en la academia de Operación Triunfo 2018 le ha llevado a conseguir su sueño: tener su propio álbum y sonar en las radios musicales. Aunque algunas personas le conocieron por haber seguido su paso por el programa, su mayor popularidad viene tras haber sido el elegido para representar a España en el Festival de Eurovisión 2019 con el tema ‘La venda’.

Curiosamente el primer concierto al que asistió era del grupo La Pegatina, y años después, uno de sus integrantes compondría un tema para su participación en Eurovisión. Algunos de sus artistas favoritos son Dub Inc, The Cat Empire y Muse.El 28 de junio sacó su single ‘Celébrate’ que no tardó mucho en superar el millón de reproducciones en Youtube y su nuevo álbum está previsto que salga en septiembre

A los 28 años, Ed Sheeran con sus 150 millones de discos vendidos, y la gira más taquillera de la historia que acaba de superar a U2, lidia la clásica crisis del astro alienado con la fama deseoso de acabar pronto los tours para llegar a casa en busca de relax, profundamente apestado por el ambiente de glamour en el cual debe desenvolverse donde una ciudad como Los Angeles representa el paradigma de lo superficial. Este álbum conforma una crónica de esa sensación de aislamiento que suelen padecer las figuras que rompen los moldes. Porque Ed Sheeran, con su metro 73 y una imagen eterna de mechón universitario de duchas distanciadas y escasa muda de ropa antagónico a la puntillosidad del reggaetonero de barbería y zapatilla radiante, se enfrenta a este ambiente extraño de fake news y realidades construidas en tribunas virtuales públicas con sorprendente honestidad.

6 Collaborations project es el disco de un millennial que ha conquistado los sueños más grandes pero aburrido de los costos. Hay títulos que hablan por sí solos, como “Antisocial”, con un coro que repite “no me toques, no me toques”, y otros como “Beautiful people”, que alegan incomodidad en ambientes adinerados. Sheeran matiza el tono crítico dominante cuando reporta lo enamorado que se siente en “Best part of me” (“nena, la mejor parte de mi eres tú”), pero también deja entrever que las largas ausencias hacen mella en su relación de pareja como relata en I don’t want your money, replicando los regaños de su esposa: “no estoy diciendo que quiero a otro chico, pero te necesito aquí para los buenos y los malos momentos”.

Toda esta pluma sincera del británico que esto es una suposición debe recelar aún más de las giras por la costumbre de tocar absolutamente solo en el escenario sin banda con la cual sobrellevar los abundantes tiempos muertos de un tour, ofrece un correlato musical ramplón e inofensivo sometido a unos medios tiempos sincopados, tan similares unos de otros que a ratos el disco parece una larga y monótona canción.

Blas Cantó es uno de los artistas españoles con más carisma de los últimos tiempos. Es evidente que somos muy afortunados, por haber tenido la oportunidad de disfrutar de una voz tan personal, única, característica… y tan suya. Transmite como nadie y eso no es casualidad.

El murciano emociona como pocos y, con el paso del tiempo, logra superarse. Lo más bonito de todo es que el público cada vez responde más, logrando que consiga récords sencillamente brillantes. Muchos han sido los éxitos de Blas Cantó que han conseguido ciertas certificaciones.

Por ejemplo, Él no soy yo es single de platino en España mientras No volveré también consiguió grandes datos de ventas. Es evidente que tiene el listón muy alto, pero ha decidido volver a sorprendernos de la mejor manera: Con la publicación de un nuevo sencillo.

Se titula Si te vas y es el adelanto de la que será la reedición de su álbum Complicados. Esta nueva canción se trata de up tempo completamente luminoso y vibrante. La historia de alguien que decide romper una relación sin rencor. Por si fuera poco, es evidente que cuenta con todos y cada uno de los elementos para ser todo un claro clásico para el artista.

Fue dirigido por Greg A. Sebastian y producido por La Fábrica de Hielo. Un equipo completamente entregado para tratar de expresar, a la perfección, la más pura esencia de la canción en unos cuantos fotogramas. Lo que es evidente es que Si te vas se va a convertir en uno de los hits del artista, que marquen un punto de inflexión en su carrera musical. ¡No ha decepcionado en absoluto! Y estamos seguros de que no lo hará.

El pasado 23 de mayo, India Martínez estrenó La Gitana, un videoclip rodado íntegramente en la ciudad de Córdoba. De Medina Azahara a la puerta de la Mezquita Catedral, pasando por el Arcángel o la barriada de Las Palmeras, India Martínez muestra a la ciudad en la que nació durante un vídeo de más de cuatro minutos. En este tiempo, el vídeo acumula cuatro millones de reproducciones en YouTube, y la promoción de la ciudad parece clara.

Antes, el Ayuntamiento, a través del Instituto Municipal de Turismo (Imtur) se comprometió con India Martínez a financiar parte del rodaje del vídeo. 60.000 euros en total. Sin embargo, y como ha adelantado en su edición de este miércoles ABC Córdoba, el Consistorio tiene problemas para abonar ese pago.

Fuentes municipales consultadas por este periódico confirman que el expediente se tramitó como subvención, cuando debía haberse hecho como patrocinio. Esto provocó un retraso en su trámite y, mientras tanto, el vídeo se estrenó. Una vez estrenado, jurídicamente es más complicado encajar el expediente como un patrocinio, a pesar de que es evidente la promoción que se ha hecho de la ciudad a través de una de sus artistas más conocidas a nivel nacional.

En estos momentos, Turismo está trabajando en dos soluciones, que no ha precisado, aunque ninguna pasa por el reconocimiento extrajudicial de crédito a través del Pleno. Fuentes de este área, controlada por Ciudadanos, destacan que “esta es una muestra más de cómo se hacían las cosas en el Ayuntamiento”.

India Martínez despertó una gran expectación durante el rodaje de este vídeo en la ciudad. Así, desde la Puerta del Puente, hasta la Mezquita e incluso un ensayo con explosiones e incendios en El Arenal, hubo muchos cordobeses pendientes de la artista.

Pero especialmente emotivo fue el rodaje en su barrio, Las Palmeras. Muchos de sus vecinos son, de hecho, protagonistas en el vídeo, donde India concluyó dándolo todo en un corro donde la música y la improvisación hizo el resto

Nil Moliner presenta Mi Religión, su nueva canción que sigue la estela de las anteriores: optimismo, buen rollo y mucha felicidad. Además, viene acompañada de un videoclip en el que aparece junto a su banda; trompetas, trombón, guitarra, bajo… Lo tiene todo y ¡suena genial!

El propio Nil la define como: «un brindis a esas relaciones que funcionan, en las que ambos son felices y afortunados por haberse encontrado. El título hace referencia a que esa persona y la forma de vivir es su religión».

Da igual la época del año que sea, que la música de Nil Moliner nos traslada hasta un verano en las fiestas del pueblo. Su estilo es el mestizo, un género que comparte con otros grupos como La Pegatina o La Raíz, aunque lo suyo, tal vez, se acerque más al pop.

Nil ha sabido ganarse un merecido hueco en la industria musical de nuestro país. El despegue definitivo de este catalán se debe en gran parte a Operación Triunfo. El programa le abrió las puertas a los oídos de un mayor número de gente.

Nil es el compositor de Que nos sigan las luces, la canción creada para Alfred y candidata a Eurovisión 2018. Una canción preciosa capaz de conectar con cualquiera. Con ella, consiguió ser disco de oro digital.

Tras  Hijos de la Tierra, la canción que le lanzó a la fama, Nil Moliner lleva unos meses lanzando nueva música, entre ella los videoclips de Soldadito de Hierro y El Despertar.

Después de haber colgado el cartel de entradas agotadas en sus conciertos en la Sala Barts de Barcelona y en la Sala Joy Eslava de Madrid, Nil Moliner continua con su gira El Despertar Tour que le llevará a Murcia, Valencia, A Coruña, Vigo, Valladolid, Pamplona, Granada y Sevilla.

Después de los éxitos conseguidos con A Partir de Hoy con Sebastián Yatra y Perdón junto a la joven colombiana Greeicy, David Bisbal se une ahora a Juan Magán para presentarnos este nuevo hit.

Bésame es una canción atemporal que tiene ese ritmo de rumba latina característico de los últimos hits de David Bisbal con el toque de Juan Magán que le da esa parte tropical que la hace -si cabe-más pegadiza e invita a fiesta.

“Cuando Juan Magán me pidió colaborar en una canción suya me pareció fascinante sobre todo porque esta canción mezcla la rumba con la esencia latina. Para nosotros como españoles es muy importante mantener nuestras raíces en un momento que lo latino está en auge a nivel global” … David Bisbal.

“Para mí es un honor trabajar con David, es un encuentro con mi patria. Me agrada trabajar con una persona que tiene la energía y la fuerza para llevar nuestra música a todas partes del mundo como él lo hace” … Juan Magán

Una guitarra cruda, un talento desbordante y el más profundo respeto a las raíces. Son algunos de los elementos que mejor sabe conjugar Guitarricadelafuente, un joven cantautor que está causando sensación en la música.

Su reciente colaboración con Natalia Lacunza nos puso sobre la pista. Ahora comprendemos por qué la cantante lo fichó para su single de debut: Nana Triste.

Guitarricadelafuente lanzaba hace unos días su nuevo videoclip: Agua y Mezcal, que ha estado dirigido por Pedro Artola y entraña una estética oscura, melancólica e introvertida que atrapa. Real.

Guitarricadelafuente es el nombre artístico de Álvaro Lafuente, que como muchos artistas de su generación, comenzó compartiendo su música en las redes sociales, sobre todo en Instagram. En esta red social ya cuenta con 100.000 seguidores enganchados a su música. Gracias al apoyo de estos fans, de gente como Natalia y también al boca a boca, este joven artista de 21 años está llenando salas de conciertos y suscitado un gran interés en la industria musica. Todo ello sin ni siquiera haber publicado un disco.

Anuel AA ha vuelto a colaborar con su prometida, la colombiana Karol G, en un nuevo single en el que los dos unen fuerzas junto a varias de las mayores estrellas del reguetón y la música latina. Se titula China y en él la pareja canta junto a Daddy Yankee y Ozuna . Su videoclip fue lanzado el pasado viernes 19 de julio y ya supera los 55 millones de reproducciones en YouTube. Se mantiene en el número uno de la lista de tendencias de la plataforma.

China es una canción bailable y pegadiza producida por Tainy. Cuenta con un estribillo en el que tiene gran peso la parte instrumental y en el que se repite el verso «yo estaba en la disco perreando». Anuel AA es el conductor de un tema por el que poco a poco van pasando el resto de artistas, a medida que avanzan las estrofas. Uno de ellos es Daddy Yankee, que participa en este éxito que toma prestado parte de uno de los primeros singles de su carrera, Ella me levantó. También aparece en la canción la base del It Wasn’t Me de Shaggy.

El videoclip de la canción es obra de Marlon P y muestra a los cinco músicos en distintas localizaciones, en las que sobresalen las coreografías cuando están rodeados de bailarines.

China es otro éxito más en las trayectorias de sus intérpretes. Anuel AA continúa presentando nuevas canciones de manera muy frecuente. En las últimas semanas ha lanzado otras dos colaboraciones junto a Karol G, en la que también participan cantantes de talla internacional como Arcangel, Dj Luian y Mambo Kingz.

El sencillo acaba de salir a la luz y nos ha dejado claro que ya no existen fronteras en la música. ¡Ya todas están derribadas!

‘Runaway’ es una canción llena de color y energía. Debido al gran momento que están viviendo los Jonas Brothers, con la buena acogida de su regreso, eran los artistas perfectos para participar en esta colaboración. Precisamente la banda estadounidense es la encargada de abrir esta pegadiza y bailable canción. 

Además, los Jonas Brothers no dudaron en unirse al estribillo para cantar en español. “Solos en la arena, bajo la luna llena”, interpretan. Luego siguen en inglés. Los fanáticos están muy emocionados de que la banda estadounidense haya colaborado con artistas urbanos, quienes están dando la hora en el mundo

“Estoy muy agradecido con ellos y espero poder conectar con personas de todas las edades, es una canción para toda la familia”, dijo Sebastián Yatra tras el estreno de ‘Runaway’. Daddy Yankee, por su parte, señaló: “Me emociona la unión de los diferentes estilos de cada artista, musicalmente y sus culturas. Es un tema que llega a diferentes edades, es coqueto, sexy y summer fun”. 

En apenas unas horas, ‘Runaway’ ya tiene más de 4 millones de reproducciones en YouTube y se posiciona en el segundo lugar de la tendencia en videos. ¡Es todo un éxito! 

Desde que Jonas Brotherscomenzaran su carrera en el 2005, cuando cerró un contrato con Columbia Records. Su música estuvo en la serie de televisión de Nickelodeon ‘Zoey 101: Spring Break-Up’ y después los 3 hermanos protagonizaron su propia serie en Disney Channel. 

Posteriormente vendrían unas cuantas películas y 4 discos de estudio. Al final, anunciaron su separación el en 2013 y cada uno continuó su propio camino. No obstante, en este 2019 han decidido regresar a la música. 

En planeta.pe tenemos las canciones de Jonas Brothers, las últimas noticias sobre sus vidas y carrera, así como sus datos biográficos e información sobre las redes sociales del grupo.

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